写真：Unsplashより。バローロ（Barolo）など世界的に有名なワインの産地でもあるピエモンテ。スローフード運動も、この州の都市ブラ（Bra）から始まった。

17世紀には北欧やフランドルからの職人が流入しヴァイオリン製作が始まり、18世紀にはグァダニーニ家がその技術を確立。19世紀のトリノ派作家プレッセンダやロッカ、20世紀初頭のファニョーラらの活躍により、トリノ派ヴァイオリンはフランス的洗練と北イタリア的実直さを兼ね備え、国際的に高く評価されるようになりました。
皆さんは、この地が育んだ響きや工芸の精緻さを、どのように感じますか。

写真：パガニーニの愛器だったグァルネリ・デル・ジェス“Il Cannone”（イル・カノーネ）は、ジェノヴァ市内のトゥルシ宮に展示保管されている。

19世紀に入ると、リソルジメントの気運とともにジェノヴァは再び息を吹き返し、トリノから名工ジュゼッペ・ロッカが移り住みました。彼の息子エンリコ・ロッカは港で働きながら独学で製作を学び、やがて父の精緻な技とジェノヴァの自由な気風を融合させた名器を生み出します。
潮の香りとともに響くその音は、今もこの地の風土を映しているのです。

写真：University Library of Bologna (BO) | Credit: Registry Office of Italians Library, ボローニャ大学図書館。まるでハリーポッターの映画に出てきそうな雰囲気だ。

18世紀末、ナポレオンの遠征によりこの地も一時フランス支配下に置かれ、行政や法制度の近代化が進みました。フランス的な合理主義と都市生活の洗練は、のちの芸術や職人文化にも深く影響を与えます。

19世紀にはイタリア統一運動（リソルジメント）の気運の中で、市民社会が成熟し、地域ごとの工芸・音楽文化が再び活力を取り戻しました。ボローニャ、モデナ、フェラーラ、パルマには多くのヴァイオリン工房が生まれ、北イタリアの都市を結ぶ交易路を通じて、素材や技術が行き交いました。

この地の楽器は、明快で均整の取れた音色をもち、ピエモンテの構築美やリグーリアの自由な響きとも異なる、理性的で調和的な美しさをたたえています。 学問の都に息づく知と職人の手仕事が、いかにしてこの響きを形づくったのか――その答えを探す旅は、今もエミリア街道の風の中に続いているのかもしれません。

写真：©hanninen 2017, ミラノ・スカラ座は世界屈指のオペラ劇場。外観からは想像できないほど、中は豪華絢爛。ヴェルディやロッシーニなど、数々の作曲家が指揮を振った。

この豊かな市民文化のもとで、弦楽器製作も早くから発展します。17～18世紀にはクレモナ派が名声を誇りますが、ミラノにおいてもグランチーノ工房を中心とした職人集団が精力的に活動しました。19世紀になると、ナポレオン支配を経て近代都市として急速に成長し、産業・金融・芸術の中心としての地位を確立します。

この時期に活躍したアントニアッツィ工房やビジャッキ工房らは、都市的な感性と職人技を融合させ、力強くも均整の取れた音色を追求しました。その響きには、ミラノのオペラハウスに象徴される華やかさと、北イタリアの精密な工芸精神が息づいています。

都会の洗練と情熱が共存するロンバルディアの音――それは、産業都市の喧騒の中にも凛として響く、理知と感性の調和そのものなのかもしれません。あなたは、この響きにどのような都市の風景や人々の営みを思い描くでしょうか。

写真：Unsplashより。フィレンツェの大聖堂はルネサンス建築の傑作。辻仁成の小説『冷静と情熱のあいだ』の舞台にもなった。

トスカーナとマルケは、中部イタリアの歴史豊かな地域です。トスカーナはフィレンツェを中心にルネサンス文化が花開き、街にはメディチ家ゆかりの美術や建築が息づきます。フィレンツェ派のイジーノ・スデルチは、ミラノ派の技法と自派の伝統を融合させた、肉感的で精緻なヴァイオリンを生み出しました。

一方、マルケ内陸部では、丘陵や農村生活の中で弦楽器製作が営まれました。アスコリに拠点を置いたコンスタンティーノ・チェラーニらは、農業と製作を兼業しながら、素朴ながら温かみのある作品を生み出しました。

写真：Unsplashより。南仏ニース。かつてはイタリア語でニッツァと呼ばれ、サヴォイア家の支配下でイタリア文化圏に属した。

ニースは現在フランス領ですが、19世紀にはトリノ派の名工プレッセンダのもとでピエール・パシュレル（生まれはミルクール）が共同製作を行うなど、ピエモンテとニースの交流が見えてきます。北イタリアの精密な技術と、地中海沿岸の温暖で開放的な文化が融合し、明るく温かな音色を持つ作品が生まれました。